澳门新莆京娱乐网站k中国与欧洲街舞文化的差异

其实比赛应该算为商业化的一部分,但是在欧洲,比赛和赚钱除了赛后的“work
shop”有些许关系之外,再无别的联系。

前言:本人受FuFu许小睿
Ray哥之托,写一篇关于中欧街舞文化对比的小文章,有不足之处还请多多斧正。我在中国跳街舞有4年多,走过大大小小的不少城市,见过形形色色的不少舞者,并不能说自己是个多么资深的舞者,但对中国的街舞文化还是有一些自己的了解。我于2010年9月来到德国留学,因为比较喜欢街舞,所以无论走到哪里我做的第一件事情就是找一个跳舞的地方。在这不长的时间里,对德国的街舞文化多多少少有一些浅显的认知。德国作为欧洲经济体的领头羊,街头文化在整个欧洲同样具有代表性。本文将以
舞龄、商业化、比赛、舞蹈、氛围
五个方面来对欧洲和中国街舞文化进行对比。舞龄这是中欧街舞文化中差异最大的一点,在中国的孩子们早出晚归,背着沉重的小书包,戴着厚实的小眼镜,每天颠簸于学校补习班之间,手写1234,口念abcd之时。德国的孩子很小就被父母送去街舞、芭蕾、摇滚等等的课外学校,孩子们开心,家长也放心。所以来到欧洲,你会发现会跳街舞的小孩子太多太多,而且很多十来岁的小孩子都是高手。可见一斑,德国舞者舞龄要远远大于中国的舞者。以我为例,我今年芳龄23,舞龄4年有余。在中国的街舞圈子里算是不大不小的大龄青年。而我到德国之初,自认知的第一个舞者起,但凡有些许资历的,舞龄都要比我大出很多。很多25岁的舞者,已有11年舞龄。所以我来到这里只能算是个初入江湖的小喽罗。不仅如此,在中国,街舞始终被限定为年轻人的专利,而中老年人只属于麻将、太极和遛弯等。但在德国,40岁以上的舞者比比皆是,他们都有自己的工作,有自己的家庭,并不单单把街舞当成是一种娱乐,更多已经是生命的一部分。商业化早在上个世纪七八十年代,当Hiphop文化以及Funk文化席卷整个欧美之时。街舞的商机已被很多人牢牢抓在手中。德国是老牌重工业国家,当街头文化从美国传向欧洲之时,最先登录的就是德国。所以德国的街舞商业化应该仅次于美国。当我来到德国之初,就发现大大小小的舞蹈学校、工作室遍布城市的大小街道。种类同样是非常齐全,Jazz、芭蕾、街舞等等应有尽有。这点和中国很像,尽管中国的街头文化刚刚起步不久,但是每一个城市,无论大小都会有许多街舞工作室。在国内很多以街舞授课、演出、编排为盈利目的商业机构成为Dance
Studio。在欧洲,多称之为Work
Shop。欧洲的工作室更为开放自由,平时可以旁听,喜欢就交钱上课,不喜欢可以从新选择别的舞种别的老师。而对于授课的艺人来讲,也是有很大的灵活性。经常会有新的艺人来授课,而过段时间或许他就去了另外的工作室。又会有新的艺人来填补空位。正是这样的开放程度,所以欧洲的不同国家不同城市的街舞文化时时刻刻都在进行交流。新的风格、新的思想就是这样孕育而出。更为重要的是,这里很少见到国内的职业Dancer。大部分授课、编排的舞者都有自己的学业和工作。他们在工作室教课、演出和跳舞更多是出于热爱。所以这里的工作室收费要远远便宜于国内,通常情况下月票是38欧,这整个一月就可以无限次数上任何老师的课。不仅如此,就连比赛的参赛报名费、门票也远远低于国内,以Funkin
Stylez这种在欧美与BOTY齐名的大型比赛为例,门票只要7欧,总决赛10欧,报名费免费具体情况会在下文比赛一项中详细说明。光从这一点,中欧街舞商业化也有着天差地别。比赛其实比赛应该算为商业化的一部分,但是在欧洲,比赛和赚钱除了赛后的work
shop有些许关系之外,再无别的联系。在国内大家熟知的欧洲盛况级比赛就是法国的Juste
Debout,英国的UK Bboy Champion 以及德国的 Battle Of The Year.
很遗憾,以上几个大型比赛我都还没有机会亲身经历,所以我对这3大比赛都没有发言权。但是我有幸参加了在欧美权威度不输于BOTY的Funkin
Stylez。其实FS的规模很盛大,如果说BOTY是欧美breaker的盛会,那么FS说为欧美Dancer的盛典一点不为过。FS每年在欧美几大城市都设有赛区,遗憾在亚洲并无赛区,所以对于国内的舞者们来讲,FS还是比较陌生。但是比赛只是跳舞的手段,并不是跳舞的目的,比赛只是为了享受舞蹈带来的快乐而已。所以欧洲的大大小小的比赛都将快乐第一列为首要任务。言归正传,以FS为例首先以收费来说,报名费免费,门票只要7欧,让我大跌眼镜。在中国,像FS这样的顶级比赛报名费就需要至少100元,座位一般的天票150,多则200多,都属于正常。从这点出发,中欧街舞比赛还是有很大差异。其次是品牌宣传和场地布置,让我很奇怪的是,FS这样的大型比赛,当你走进比赛现场,很少能见到像国内那样满目都是宣传海报,到处都是比赛LOGO。就因为这个,我差点没找到入场口-_-!…….好不容易找到一个logo,还是白纸黑字画着一个Funkin
Stylez花式LOGO。这大概也是为什么收费这么低廉的一个原因吧。走进比赛场地,也同样很少见到LOGO,真是低调的让我有点不习惯,但是舒适的座椅还有高级的场地地板,让人感到非常人性化。高高的DJ台下面简单的放着一个桌子,后面是三张椅子,就是为传说中的Judge准备的了。不知道为什么,没有那么多浮夸,没有那么多扎眼的海报和幕布。但是只要一走进场内,就立刻可以感受到舞蹈的气息,这种感觉真的非常奇妙,很难用言语道清,也许这才是传说中真正的Underground吧。最后是比赛过程。我真的无法用更多的言语来表达,一句话:当心炸到你的心肝脾肺肾.尽管主办方并不专注于宣传,但是现场却依然人山人海。当我一走进比赛内场,比赛没有开始就见到无数的dancer们已经跟着音乐舞动,而且DJ的音乐选择特别好,我很多都没有听过。在DJ方面,国内的确和欧洲还有很大差距。欧洲的比赛模式和国内还是有不少差别,国内的海选大家都站成一排就像受检阅一样一个一个的跳。这里不是,哪怕参赛人再多,也是一个一个的上场solo,因为这里的舞者认为,只要喜爱舞蹈,无论是台上坐的Judge还是台下坐的观众都是一样。舞蹈面前,人人平等。不仅是这样,FS还有一个非常好的比赛模式,就是5对5
Crew
Battle,一个Crew里面各有5人,需要有不同的舞种搭配,总共10分钟,根据音乐随机播放自行安排出场顺序这个真是太精彩了,貌似国内还没有这样的battle模式。整场比赛的高潮就是柏林的All
Star crew对一支从波兰来的小朋友队伍,光从柏林all star
crew名字就可以知道,是集聚了柏林乃至德国最顶尖的五个舞者组成的crew,但是他们差一点点输给那一群十来岁的孩子并不是这群孩子有多么高超的技术,而是音乐面前,这5个孩子对待音乐的感觉和自信真的不输于那5位柏林
star
dancer,这是整场比赛最精彩的battle,全场差点炸翻锅,又一次验证了欧洲的孩子舞者是一支不可忽视的力量.从海选开始一直到比赛结束,我不想过多描述。但是这里的比赛有一点我觉得有些欠妥,就是舞者上场比赛有些过于专注于技术本身,而多多少少有些忽视音乐的灵感。也许是FS特有方式吧,不过也正因为是这样,FS的确可以称之为是一场视听盛宴,上场的舞者技术层次非常高超。但是相对亚洲来讲,欧洲的舞者并不是很喜欢比赛和battle,他们更喜欢大家以party形式聚会,这样更能接近舞蹈本身,可以更纯粹的享受音乐和舞蹈。所以欧洲并没有国内那么多大大小小的比赛和battle。舞蹈最后谈到舞蹈和氛围,因为这才是街舞文化的根本。无论怎样商业化,怎样underground,忽略了舞蹈本身,什么都是空谈。先说舞蹈本身,欧洲舞者和中国的舞者有着不小的差别。以我为例,跳了四年舞,最喜欢的就是popping,而唯一相对擅长的也只有popping,而且我认识的很多舞者也有着和我类似的情况。众所周知,德国的break
dance是世界有名的,这边的舞者,基本上拉出一个就能hiphop,house还有breaking。这不算什么,我认识一个德国的舞者,今年30岁,他会locking,hiphop,krump,house,breaking还有Bbox而且他每一种舞种跳的都非常好,就连bbox都是我见过会的人里最有实力的。他的身体素质好到你想象不到,柔韧性和爆发力真的是太让我吃惊了,不仅是男人,德国的女dancer也有着惊人的力量和耐力,他们在跳舞时,power绝对是给你的第一印象。我终于明白为什么德国人可以两次发起世界大战了-_-!Hiphop在德国熟知度要远远高于funk
style(poppinglockingboogaloo),而且德国的舞蹈风格也绝对和中国千差万别。德国的舞者更喜欢routine(齐舞),并不喜欢solo或者去独自细细品味音乐带来的灵感,说白了就是很多德国舞者更喜欢技术层次的东西,他们认为跳舞就是编舞,就是为了跳出整齐的东西这点我很不能理解,也或许德国人天性就喜欢集体合作吧。舞蹈的感觉方面,我认为中国的舞者更胜一筹。或许中国人并不拥有德国人那样强健的体魄,也或许中国人天生就拥有更加知性的一面,所以跳起舞来也更加寻求精神层次上的东西。这也是为什么breaking在德国那么普及,popping在中国那么流行的原因吧。文化不同,注定思考方式不同。在舞蹈训练方面。德国人并没有中国人分的那么细,又是控制又是架子又是踩点的。德国人认为跳舞跟着音乐走就行,没有那么多的条条框框,只要你自己喜欢,怎么跳是你自己的事情。关于跳舞的目的。在欧洲,并非所有舞者都是一味的去battle,去比赛。他们认为舞蹈给自己带来快乐的感觉更为重要。很多人情愿默默无闻的自己跳舞,自己开心。这点和国内不太一样,很多国内的朋友跳舞更多的是为了比赛,其实我也得承认自己多多少是这样。所以比起中国舞者,欧洲舞者活得更纯粹,更快乐。,氛围来到德国,你会发现到处都是涂鸦,到处都是滑板少年,这里的街头氛围渗透城市的每一个角落。街舞亦然。继续以Funkin
Stylez为例。在比赛中场休息时,整个比赛会场的每个角落都站满了人,大家无论跳的好与坏都跟着音乐尽情舞动。而且会有很多人围成不同的圈,大家依次轮流出来solo,跳什么都有,不会有人说你跳的不好,也不会有人窃窃私语说你没本事上去装B,在这里,只要听的懂音乐,你可尽情抒发你的想法。在这样的环境下,再怎样鄙视街舞的人,都会深深爱上街舞。我去过国内不少的比赛,没有见到过这样的情形,我认为这是中国街舞待进步的一点。在中国,早年跳街舞的孩子都被大人们视为不良少年,我就曾看广州一个著名团体接受采访时,说出当年表演被人家当成小偷对待的心酸经历。这几年中国开放程度明显提高,也有越来越多的人开始接受街舞文化,但是还有不少人将街舞文化归类为上不了台面的狗肉。我对此非常气愤,很幸运的是我有一对开明的父母,他们很支持我跳舞,只要能够保证学业,他们认为跳舞是一种沟通他人和愉悦自己的方式,何乐不为?但是有多少人像我这样幸运?我认识更多国内的朋友都是背着父母偷偷跳舞。光从舞蹈的外部环境来讲,中国还需要有很长的路才能赶上欧洲。其次说到舞者本身,想必国内跳舞的朋友都有遭到其他舞者白眼的尴尬经历吧。以我个人经历,我曾经抱着一腔热情去一个街舞工作室交流,对方是一位从国内赫赫有名的专业音乐学院毕业的街舞科班生,我当时只是为了单纯的交流,但是去了人家不仅对你不冷不热,甚至懒得搭理你,尴尬的我只能自己跟着音乐扭两下,得到回应确实人家斜眼送上。跳舞说白了就是愉悦自己快乐他人,何必非要认为自己能跳两下舞就天下地上唯你独大了呢,何必非要以舞论人三六九呢?但愿是我见识短,只是我遇到科班生这样一个特例。再说在德国,当时我初到德国,人生地不熟想要找个地方跳舞。在网上寻找很久终于找到一个当地有名的Crew,去了以后才知道全是breaker。我当时那个失落,但是让我喜出望外的是,这个crew的所有bboy和bgirl都主动来和我握手,询问我的情况,得知我想找个地方跳popping,他们纷纷给我出主意,还和我说如果不介意可以和他们一起训练,只是只有我一个dancer。我当时那个感动,要知道breaking是街舞中最具暴力色彩的舞种,但是这一群breaker都这么友好,懂得舞蹈皆兄弟的道理,还用说其他的dancer么?这只是普通的舞者,那么德国的顶尖舞者是什么样子呢?这里我又要说到Funkin
stylez了,除了我说到在在德国无论你是台上的Judge,还是台下的观众,大家人人平等。还有最让我感动的一点,我当时参加比赛并没有进入海选的8强,说实话有不小的遗憾。但是赛后,三个裁判中唯一一个popper亲自走来和我说,you
are very good, I really wanne you be the Best 8,but I need to against to
the other two judge, never give up,I hope see you next
time!,而且还询问我的老师是谁。无论当时他是为了安慰我也好,还是说的是真心话也好,我都非常的感动,也正是他一番话更加坚定我向前努力的信心。事后他还在Facebook上回复我的留言wazzup
bro…did a great job – hope to see u again soon and
boog.后来我听说,他是德国最顶尖的Dance Crew的老大—–Christian
Mio.可见,在欧洲,无论是家喻户晓的dance
star还是初出茅庐的街舞小少年,只要真心热爱街舞,你都会受到欢迎。说了这么多,总体来讲,中国比起欧洲在街舞文化方面还存在些许差距。但是中国的KOD已经办到了欧洲,说起中国的Kwon和Dino,这里也一样有很多人知道。中国人对待舞蹈的执着和热情比起其他国家来讲也却对有过之而无不及。相信有一天,中国的街舞文化也会影响整个世界。

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说了这么多,总体来讲,中国比起欧洲在街舞文化方面还存在些许差距。但是中国的KOD已经办到了欧洲,说起中国的Kwon和Dino,这里也一样有很多人知道。中国人对待舞蹈的执着和热情比起其他国家来讲也却对有过之而无不及。相信有一天,中国的街舞文化也会影响整个世界。

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总之,节目里大家有多炸,线下的氛围就有多炸。

舞蹈的感觉方面,我认为中国的舞者更胜一筹。或许中国人并不拥有德国人那样强健的体魄,也或许中国人天生就拥有更加知性的一面,所以跳起舞来也更加寻求精神层次上的东西。这也是为什么breaking在德国那么普及,popping在中国那么流行的原因吧。文化不同,注定思考方式不同。

辰辰:《这!就是街舞》罗志祥修楼梯战队成员,台湾台北The Future
Crew的团长,一名全职Bboy,包括练习,比赛,教课,也跟团员经营服饰品牌。2014年打入RedBull
BC One Asia Final 、2015年UK Bboy Championship Bboy Solo 冠军、2015 BOTY
世界第三、2017BOTY 世界第四。

来到德国,你会发现到处都是涂鸦,到处都是滑板少年,这里的街头氛围渗透城市的每一个角落。

想亲眼见到他吗?快扫描下方二维码购票吧。

不仅如此,在中国,街舞始终被限定为年轻人的专利,而中老年人只属于麻将、太极和遛弯等。但在德国,40岁以上的舞者比比皆是,他们都有自己的工作,有自己的家庭,并不单单把街舞当成是一种娱乐,更多已经是生命的一部分。

仙人,本名李思贤,2013年红牛全国街舞大赛武汉站1v1
冠军,2017年舞战太和街舞大赛Free style
1v1冠军,2018年HHI武汉站冠军,2018年十二生肖围犬一对一冠军。

更为重要的是,这里很少见到国内的”职业Dancer”。大部分授课、编排的舞者都有自己的学业和工作。他们在工作室教课、演出和跳舞更多是出于热爱。所以这里的工作室收费要远远便宜于国内,通常情况下月票是38欧(据现在汇率来讲,约合人民币349.6元),这整个一月就可以无限次数上任何老师的课。不仅如此,就连比赛的参赛报名费、门票也远远低于国内,以”Funkin
Stylez”这种在欧美与BOTY齐名的大型比赛为例,门票只要7欧(近70人民币),总决赛10欧(近100人民币),报名费免费……具体情况会在下文“比赛”一项中详细说明。光从这一点,中欧街舞商业化也有着天差地别。

还记得第一季里罗志祥首轮考核就淘汰了7人吗,严格中,只有谢文珂1个人晋级。最后谢文珂获得2018年《这!就是街舞》第一季全国四强。

这里我又要说到Funkin
stylez了,除了我说到在在德国无论你是台上的Judge,还是台下的观众,大家人人平等。还有最让我感动的一点,我当时参加比赛并没有进入海选的8
强,说实话有不小的遗憾。但是赛后,三个裁判中唯一一个popper亲自走来和我说,”you
are very good, I really wanne you be the Best 8,but I need to against to
the other two judge, never give up,I hope see you next
time!”(意思是说他希望我进入8强,但是其他两个裁判不愿意),而且还询问我的老师是谁。无论当时他是为了安慰我也好,还是说的是真心话也好,我都非常的感动,也正是他一番话更加坚定我向前努力的信心。事后他还在Facebook上回复我的留言”wazzup
bro…did a great job – hope to see u again soon and
boog”.后来我听说,他是德国最顶尖的Dance Crew的老大—–Christian Mio.

本场活动的主题为“修楼梯成都火锅烩英雄街舞局”。现场将聚集第一季第二季《这!就是街舞》修楼梯战队的明星舞者作为推荐官,将综艺和节目带到线下,让观众近距离体验街舞的魅力,更有重重精彩选拔环节及现场Battle,为第三季修楼梯战队选出预备选手。修楼梯战队的明星舞者们将把节目中的经典表演作品带到成都,原番重现。

关于跳舞的目的。在欧洲,并非所有舞者都是一味的去battle,去比赛。他们认为舞蹈给自己带来快乐的感觉更为重要。很多人情愿默默无闻的自己跳舞,自己开心。这点和国内不太一样,很多国内的朋友跳舞更多的是为了比赛,其实我也得承认自己多多少是这样。所以比起中国舞者,欧洲舞者活得更纯粹,更快乐。,

炎炎是修楼梯战队里一名可爱的萌妹子,但跳起hiphop来让女的都尖叫。她的舞龄已有9年,基本功很扎实,在多次街舞大赛中都获得非常不错的成绩。

首先以收费来说,报名费免费,门票只要7欧,让我大跌眼镜。在中国,像FS这样的顶级比赛报名费就需要至少100元,座位一般的天票150,多则200多,都属于正常。从这点出发,中欧街舞比赛还是有很大差异。

时间:12月22日 19:00

但是相对亚洲来讲,欧洲的舞者并不是很喜欢比赛和battle,他们更喜欢大家以party形式聚会,这样更能接近舞蹈本身,可以更纯粹的享受音乐和舞蹈。所以欧洲并没有国内那么多大大小小的比赛和battle。

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在舞蹈训练方面。德国人并没有中国人分的那么细,又是控制又是架子又是踩点的。德国人认为跳舞跟着音乐走就行,没有那么多的条条框框,只要你自己喜欢,怎么跳是你自己的事情。

就算是冬天也要炸起来!这一次,邀请你来跟着我们的明星Dancer一起“蹦迪”!!!

从海选开始一直到比赛结束,我不想过多描述。但是这里的比赛有一点我觉得有些欠妥,就是舞者上场比赛有些过于专注于技术本身,而多多少少有些忽视音乐的灵感。也许是FS特有方式吧,不过也正因为是这样,FS的确可以称之为是一场视听盛宴,上场的舞者技术层次非常高超。

《这!就是街舞》第二季全国总冠军叶音也来了。本来他也参加了《这街》第一季,加入了黄子韬战队,但最后节目录制和世界比赛时间撞了,叶音选择了退赛。当时就让很多街舞爱好者遗憾,可惜看不到大神对决。第二季再次回归拿出了全部的杀手锏,让不少观众记住了他,尤其在抢七大赛里和多名选battle都没有输,和上一季抢七冠军韩宇相比不分上下。

这只是普通的舞者,那么德国的顶尖舞者是什么样子呢?

POPO,资深舞者,获得第十一届“荷花奖”当代舞第三名的好成绩。

氛围

那么重点来了,具体嘉宾都有谁?

舞蹈

谢文珂不愧为“Lockin之王”,他曾在中国KOD世界街舞比赛拿下三连冠,还在日本WDC世界街舞比赛中获得总冠军。现在不仅是中国舞蹈家协会街舞委员会常务理事还是四川省大众体育联合会街舞委员会校园专委会会长。

早在上个世纪七八十年代,当Hiphop文化以及Funk文化席卷整个欧美之时。街舞的商机已被很多人牢牢抓在手中。德国是老牌重工业国家,当街头文化从美国传向欧洲之时,最先登录的就是德国。所以德国的街舞商业化应该仅次于美国。

李斯丹妮:2011年快乐女生6强,2015年腾讯应用宝最具突破女歌手,2017年酷狗盛典/唱吧嗨典“最具舞台表现力艺人”,2018流行金曲排行榜“最佳唱跳歌手”,2018年微博“十大影响力正能量明星”。

欧洲的比赛模式和国内还是有不少差别,国内的海选大家都站成一排就像受检阅一样一个一个的跳。这里不是,哪怕参赛人再多,也是一个一个的上场solo,因为这里的舞者认为,只要喜爱舞蹈,无论是台上坐的
Judge还是台下坐的观众都是一样。舞蹈面前,人人平等。不仅是这样,FS还有一个非常好的比赛模式,就是5对5
Crew
Battle,一个Crew里面各有5人,需要有不同的舞种搭配,总共10分钟,根据音乐随机播放自行安排出场顺序……这个真是太精彩了,貌似国内还没有这样的battle模式。整场比赛的高潮就是柏林的All
Star crew对一支从波兰来的小朋友队伍,光从柏林all star
crew名字就可以知道,是集聚了柏林乃至德国最顶尖的五个舞者组成的crew,但是他们差一点点输给那一群十来岁的孩子…并不是这群孩子有多么高超的技术,而是音乐面前,这5个孩子对待音乐的感觉和自信真的不输于那5位柏林
star
dancer,这是整场比赛最精彩的battle,全场差点炸翻锅,又一次验证了欧洲的孩子舞者是一支不可忽视的力量…….

袋鼠,江湖人称被hip-hop耽误的段子手,简直就是修楼梯战队的活宝。他的战绩也很不错,2013年wib长江赛区和hiphop个人亚军,2014年okd2on2hiphop冠军,2017年舞战英雄城全国街舞挑战赛hiphop组个人冠军,2017年宜春“HIP
HOP IS COMING”春季预选赛裁判。

在国内大家熟知的欧洲盛况级比赛就是法国的”Juste Debout”,英国的”UK Bboy
Champion” 以及德国的” Battle Of The
Year”。很遗憾,以上几个大型比赛我都还没有机会亲身经历,所以我对这3大比赛都没有发言权。但是我有幸参加了在欧美权威度不输于”BOTY”的”Funkin
Stylez”(以下简称FS)。其实FS的规模很盛大,如果说BOTY是欧美breaker的盛会,那么FS说为欧美Dancer(无Break
Dance
battle)的盛典一点不为过。FS每年在欧美几大城市都设有赛区,遗憾在亚洲并无赛区,所以对于国内的舞者们来讲,FS还是比较陌生。但是比赛只是跳舞的手段,并不是跳舞的目的,比赛只是为了享受舞蹈带来的快乐而已。所以欧洲的大大小小的比赛都将“快乐第一”列为首要任务。

说到Dancer想到什么?《这!就是街舞》嘛,说到《这街》想到谁,明星战队嘛,而三天之后,带我们嗨翻全场的嘉宾就是人气与实力兼具的由
罗志祥带领的修楼梯战队。

最后是比赛过程。

三儿,本名李健,舞佳舞的成员。《这街》第二季全国10强,世界街舞大赛KOD铁人赛冠军,国内一线Popper,中国手指舞(fingertuts)第一人。

商业化

最后,还有一名神秘嘉宾也会来到现场,到底是不是小猪罗志祥,相信你们已经看出来了!

比赛(battle)

我们用当下最时尚的方式来揭晓这位明星吧!

在中国,早年跳街舞的孩子都被大人们视为不良少年,我就曾看广州一个著名团体接受采访时,说出当年表演被人家当成小偷对待的心酸经历。这几年中国开放程度明显提高,也有越来越多的人开始接受街舞文化,但是还有不少人将街舞文化归类为“上不了台面的狗肉”。我对此非常气愤,很幸运的是我有一对开明的父母,他们很支持我跳舞,只要能够保证学业,他们认为跳舞是一种沟通他人和愉悦自己的方式,何乐不为?但是有多少人像我这样幸运?我认识更多国内的朋友都是背着父母偷偷跳舞。光从舞蹈的外部环境来讲,中国还需要有很长的路才能赶上欧洲。

王子豪:《这!就是街舞》罗志祥修楼梯战队成员,毕业于云南艺术学院,虽然目前是跳舞,但王子豪其实是学唱歌的,是一名音乐生哦!舞龄12年了,以前,王子豪一直跳的都是breaking,现在改跳locking。

我真的无法用更多的言语来表达,一句话:当心炸到你的心肝脾肺肾…….尽管主办方并不专注于宣传,但是现场却依然人山人海。当我一走进比赛内场,比赛没有开始就见到无数的dancer们已经跟着音乐舞动,而且DJ的音乐选择特别好,我很多都没有听过。在DJ方面,国内的确和欧洲还有很大差距。

奶球赵鹏程的地板舞让人印象深刻。他最擅长的也是Breaking,曾获得炸舞阵线国际街舞大赛4强,ATD国际街舞大赛冠军,2017年,取得韩国Summer
warz街舞大赛中国赛区单人冠军。

街舞亦然。继续以“Funkin
Stylez”为例。在比赛中场休息时,整个比赛会场的每个角落都站满了人,大家无论跳的好与坏都跟着音乐尽情舞动。而且会有很多人围成不同的圈,大家依次轮流出来solo,跳什么都有,不会有人说你跳的不好,也不会有人窃窃私语说你没本事上去装B,在这里,只要听的懂音乐,你可尽情抒发你的想法。在这样的环境下,再怎样鄙视街舞的人,都会深深爱上街舞。我去过国内不少的比赛,没有见到过这样的情形,我认为这是中国街舞待进步的一点。

地点:成都市武侯区四川国际文化人才港 返回搜狐,查看更多

当我来到德国之初,就发现大大小小的舞蹈学校、工作室遍布城市的大小街道。种类同样是非常齐全,Jazz、芭蕾、街舞等等应有尽有。这点和中国很像,尽管中国的街头文化刚刚起步不久,但是每一个城市,无论大小都会有许多街舞工作室。在国内很多以街舞授课、演出、编排为盈利目的商业机构成为Dance
Studio。在欧洲,多称之为Work Shop。

童童,炸舞阵线“be funk”waacking冠军,“Dope Pa”waacking sever to
smoke冠军,“Up down town”freestyle2v2两届冠军。

最后谈到舞蹈和氛围,因为这才是街舞文化的根本。无论怎样商业化,怎样underground,忽略了舞蹈本身,什么都是空谈。

DP龙猪是国内十分罕见的“黑嗓”
,拥有着扎实的学院派音乐功底,同时融合了极具魅力的电子流行RB元素,形成了自己不可复制的个性音乐风格,2017年以一首表白神曲《全部都是你》荣登各大音乐榜单排行榜前列
并取得了诸多年度音乐奖项,是目前国内不可或缺的流行音乐人。

其次是品牌宣传和场地布置,让我很奇怪的是,FS这样的大型比赛,当你走进比赛现场,很少能见到像国内那样满目都是宣传海报,到处都是比赛LOGO。就因为这个,我差点没找到入场口!……好不容易找到一个logo,还是白纸黑字画着一个”Funkin
Stylez”花式LOGO。这大概也是为什么收费这么低廉的一个原因吧。走进比赛场地,也同样很少见到LOGO,真是低调的让我有点不习惯,但是舒适的座椅还有高级的场地地板,让人感到非常人性化。高高的DJ台下面简单的放着一个桌子,后面是三张椅子,就是为传说中的Judge准备的了。不知道为什么,没有那么多浮夸,没有那么多扎眼的海报和幕布。但是只要一走进场内,就立刻可以感受到舞蹈的气息,这种感觉真的非常奇妙,很难用言语道清,也许这才是传说中真正的Underground吧。

除了Dancer,还有Singer噢!

欧洲的工作室更为开放自由,平时可以旁听,喜欢就交钱上课,不喜欢可以从新选择别的舞种别的老师。而对于授课的艺人来讲,也是有很大的灵活性。经常会有新的艺人来授课,而过段时间或许他就去了另外的工作室。又会有新的艺人来填补空位。正是这样的开放程度,所以欧洲的不同国家不同城市的街舞文化时时刻刻都在进行交流。新的风格、新的思想就是这样孕育而出。

田一德,《这!就是街舞》第一季亚军。从高中时期就加入了街舞社团,之前也是组过乐队,参加过许多国际上的街舞比赛,2014年大火的节目《中国好舞蹈》也有他的身影。

这是中欧街舞文化中差异最大的一点,在中国的孩子们早出晚归,背着沉重的小书包,戴着厚实的小眼镜,每天颠簸于学校补习班之间,手写1234,口念abcd
之时。德国的孩子很小就被父母送去街舞、芭蕾、摇滚等等的课外学校,孩子们开心,家长也放心。所以来到欧洲,你会发现会跳街舞的小孩子太多太多,而且很多十来岁的小孩子都是高手,德国舞者舞龄要远远大于中国的舞者。

杨杨,2009年
09麦当劳广告舞蹈制作人,湖南卫视《天天向上》嘉宾,浙江卫视《舞动好声音》特邀指导老师,湖南卫视《舞动奇迹》主评委,湖南卫视《舞蹈风暴》见证官。

先说舞蹈本身,

再说在德国,当时我初到德国,人生地不熟想要找个地方跳舞。在网上寻找很久终于找到一个当地有名的Crew,去了以后才知道全是breaker。我当时那个失落,但是让我喜出望外的是,这个crew的所有bboy和bgirl都主动来和我握手,询问我的情况,得知我想找个地方跳popping,他们纷纷给我出主意,还和我说如果不介意可以和他们一起训练,只是只有我一个dancer。我当时那个感动,要知道breaking是街舞中最具暴力色彩的舞种(绝对没有污蔑breaker的意思,只是个人观点,从比赛battle就可以看出),但是这一群breaker都这么友好,懂得舞蹈皆兄弟的道理,还用说其他的
dancer么?

欧洲舞者和中国的舞者有着不小的差别。以我为例,跳了四年舞,最喜欢的就是popping,而唯一相对擅长的也只有popping,而且我认识的很多舞者也有着和我类似的情况。众所周知,德国的break
dance是世界有名的,这边的舞者,基本上拉出一个就能hiphop,house还有breaking。这不算什么,我认识一个德国的舞者,今年30
岁,他会locking,hiphop,krump,house,breaking还有Bbox……而且他每一种舞种跳的都非常好,就连bbox都是我见过会的人里最有实力的。他的身体素质好到你想象不到,柔韧性和爆发力真的是太让我吃惊了,不仅是男人,德国的女dancer也有着惊人的力量和耐力,他们在跳舞时,power绝对是给你的第一印象。我终于明白为什么德国人可以两次发起世界大战了-_-!

舞龄

Hiphop在德国熟知度要远远高于 funk
style(poppinglockingboogaloo),而且德国的舞蹈风格也绝对和中国千差万别。德国的舞者更喜欢routine(齐舞),并不喜欢solo或者去独自细细品味音乐带来的灵感,说白了就是很多德国舞者更喜欢技术层次的东西,他们认为跳舞就是编舞,就是为了跳出整齐的东西……这点我很不能理解,也或许德国人天性就喜欢集体合作吧。

其次说到舞者本身,想必国内跳舞的朋友都有遭到其他舞者白眼的尴尬经历吧。以我个人经历,我曾经抱着一腔热情去一个街舞工作室交流,对方是一位从国内赫赫有名的专业音乐学院毕业的街舞“科班生”,我当时只是为了单纯的交流,但是去了人家不仅对你不冷不热,甚至懒得搭理你,尴尬的我只能自己跟着音乐扭两下,得到回应确实人家斜眼送上。跳舞说白了就是愉悦自己快乐他人,何必非要认为自己能跳两下舞就天下地上唯你独大了呢,何必非要以舞论人三六九呢?但愿是我见识短,只是我遇到“科班生”这样一个特例。

以我为例,我今年芳龄23,舞龄4年有余。在中国的街舞圈子里算是不大不小的“大龄青年”。而我到德国之初,自认知的第一个舞者起,但凡有些许资历的,舞龄都要比我大出很多。很多25岁的舞者,已有11年舞龄。所以我来到这里只能算是个初入江湖的小喽罗。

可见,在欧洲,无论是家喻户晓的dance
star还是初出茅庐的街舞小少年,只要真心热爱街舞,你都会受到欢迎。

言归正传,以FS为例

我在中国跳街舞有4年多,走过大大小小的不少城市,见过形形色色的不少舞者,并不能说自己是个多么资深的舞者,但对中国的街舞文化还是有一些自己的了解。我于2010年9月来到德国留学,因为比较喜欢街舞,所以无论走到哪里我做的第一件事情就是找一个跳舞的地方。在这不长的时间里,对德国的街舞文化多多少少有一些浅显的认知。德国作为欧洲经济体的领头羊,街头文化在整个欧洲同样具有代表性。本文将以
“舞龄”、“商业化”、“比赛”、“舞蹈”、“氛围”
五个方面来对欧洲和中国街舞文化进行对比。

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