秧歌舞蹈的现代轨范

舞蹈作为一种艺术形式,在人们的审美勾当中占有主要地位。它寄暌剐深挚的历史积淀和文化底蕴,又能够灵敏纺暌钩特按时代的审好心识。

一、舞蹈是什么?或什么是舞蹈?这是一个既轻易回覆,而又很难用几句话说清嚣张的问题。说它轻易,因为舞蹈和我们的糊口慎密相联,舞蹈这种社会现象,处处可见。早晨,在街道公园或街心广场,跟着录音机播放出的音乐,中老年人跳起了健身迪斯科,也有的人群在锣鼓声中扭起了年夜秧歌;晚间,在剧场里可以不美旁观歌舞晚会或舞剧节目的表演,在卡拉OK歌舞厅,人们可以自己高歌狂舞,和亲友老友共度良夜。每到逢年过节,农村的社火、花会,城镇的庙会、游园会、联欢会,都有各类各样的舞蹈勾当。电视台也经常播放各类题材、体裁和形式的国内外舞蹈集体表演的舞蹈或舞剧节目。有不少幼儿园,
)把教孩子们跳平易近族平易近间舞蹈,作为对孩子们进行爱国主义教育的手段;一些年夜、中黉舍和厂、矿集体也经常举办舞会或组织业余舞蹈集体的表演勾当。可以说,舞蹈就在我们的身边。说它很难,是因为舞蹈是以人体动作为首要默示手段的一种艺术,是以人体的舞蹈动作为传达人的激情信息符号的物质载体,用说话或文字来谈舞蹈长短常坚苦的。这正如用说话来谈音乐这种以音响为首要默示手段的艺术一样是不轻易说清嚣张的。虽然坚苦,我们仍是要尽一切尽利巴它讲年夜白。这本《舞蹈艺术概论》就是要简单概要地让人们斗劲周全系统、科学、切确地体味”舞蹈是什么”这个问题。

舞蹈什么是舞蹈形象?舞蹈形象有几种类别?

新中国的成立,给舞蹈创作供给了宽敞宽年夜旷达的六合,舞蹈艺术进入一个新的具有打破性成长的里程。普遍传布在平易近间的秧歌舞蹈经由舞蹈艺术家的收集、清算,在编创一些具有代表性的作品的同时,以一种舞蹈组合的形式进入了教学的课堂,力争形陋习范的平易近间舞蹈教学系统。其中优异的舞蹈组合有:《过街楼》、《逗蚰蚰》、《鬼扯腿》、《熬鸡汤》等。这些具有典型性和代表性的舞蹈组合,至今受到人们的喜爱,成为“中国平易近间舞传统组合”。简直,它们代表了阿谁时代的审美追求,有着经得起岁月考验的光鲜特点。如《过街楼》以传情为目的,经由过程每一个眼神和动作,将恋爱中的姑娘的心理表述得淋漓尽致,群朐高有中国传统女性“含而不露”的审美特点。恰是因为这一点,使这个教学的舞蹈组合具有很高艺术价值和练习价值。然而,这种“含而不露”的审美特点却若干好多缺乏些现代意识,必然会在未来的成长中被打破。

二、按艺术的分类,舞蹈是艺术的一种。那么要体味舞蹈,首先必需弄清嚣张什么是艺术。看来这又是一个浩劫题。因为世界列国的哲学家、美学家、身手理论家对艺术的界说,也’就是”艺术是什么”的问题争论了上千年,至今也没有得出统一的配合的熟悉。对于各派的学术主张和各类不雅概念,因限于幅我们不拟作具体的介绍。简单地来说,首要有:”艺术是现实的模拟再现”和”艺术是人的激情默示”两年夜派;往后又呈现了”艺术在于形式的缔造”、”艺术是有意味的形式”、”艺术即直觉”、”艺术是人的原始本能感动”等等。不外在世界影响较年夜的是托尔斯泰在其《艺术论》中对艺术所作的诠释。他说:”艺术是人与人彼此之间寒暄的手段之一。””人们用说话互相传达自己的思惟,而人们用艺术互相传达自己的激情。”艺术勾当成立在人们能够受别人激情传染这一基本上。””作者所体验过的激情传染了不美观众或听众,这就是艺术。”接着,他给艺术下了界说:”在自己心里唤起曾经一度体验过的激情,在唤起这种激情之后,用动作、线条、色彩、声音,以及言词所表
)达的形象来传达出这种激情,使别人也能体验到这同样的激情-这就是艺术勾当。艺术是这样的一项人类勾当:一小我用某种外在的标识表记标帜有意识地把自己体验过的激情传达给别人,而别酬报这些激情所传染,也体验到这些激情。

蹈形象既是舞蹈美的物质外化和浮现,又是人们感知舞蹈美的首要前言,是以,舞蹈形象的问题是舞蹈理论和舞蹈美学中必需重灯揭捉究和切磋的课题。那么,什么是舞蹈形象呢?我们认为,舞蹈形象是以人体舞蹈动作为首要默示手段所塑造出饱含着主体情思的具有着客体典型形态的可被人们直接感知的动态形象。舞蹈形象有广义的和狭义的两种诠释。广义的舞蹈形象,它既可所以单一的动态形象,如单一的舞蹈动作的形象;也可所以斗劲繁复的动态形象,如经由过程一系列舞蹈动作组合形成的舞蹈说话,所塑造出的人物形象;还可所以舞蹈作品中经由过程群体的行为、舞蹈排场情景交融的成长转变所默示出来的具有必然意象、意境的舞蹈形象。而狭义的舞蹈形象则首要指舞蹈作品中以舞蹈为首要默示手段并借助于音乐、构图、舞台美术等其他身分所塑造的人物形象。在舞蹈理论和舞蹈美学的阐述中,所谈论的舞蹈形象,年夜多指狭义的舞蹈形象,即舞蹈作品中的人物形象。

成长的道路是盘曲的,人们对艺术的素质的熟悉是需要过程的,所以人们在返回人自己之前,首先扑向年夜自然的怀抱。80年月初,人们起头用舞蹈默示自然美,编导们创作出一系列模拟动物动态的舞蹈作品,如:《鹰》、《白鹤》、《金色小鹿》、《金蛇狂舞》等。可是,这类作品的创作并没有持续若干好多时刻,人们终于熟悉到,舞蹈应该默示人,默示人的糊口。80年月中期,起头呈现一系列以“讲故事”、描述情节为主的作品,并很快风靡全国的艺术舞台,如《月芽五更》、《看秧歌》、《元霄夜》等。这些作品可以说是让不美观众彻底“看懂”了。因为阿谁时代的中国人还存有一种喜欢“听故事”的审美赏识习惯,经常以能否“看懂”来评价舞蹈作品的口角,而这类作品恰恰迎合了人们的这种赏识习惯。然而,“讲故事”的编舞手法,在对人的糊口细节描画的同时,袒护了人的生命的内在律动。人的生命力的内在体验与外在默示――这舞蹈艺术的最素质的韵味,依然默然着。

对此,普列汉诺夫作了勘误。他说:”依据托尔斯泰伯爵的定见,艺术默示人们的激情,而说话默示他们的思惟。这是不合错误的。说话处事于人们,不仅是默示他们的思惟,而且也默示他们的激情。证据是:诗歌就

按照分歧舞蹈体裁和塑造形象的分歧体例和路子,舞蹈形象年夜致有四种类型:

进入90年月,跟着中国社会在经济上的周全更始开放,人平易近糊口水平显著提高,文化和意识形态的进一步解放,在国内助文主义思潮和国外“寻根热”的影响下,汉族秧歌舞蹈艺术创作起头了向本位文化“寻根”、向人自身回归的创作阶段。这是一个令人感动、振奋的阶段。这个阶段以张继刚的一系列舞蹈作品为代表。他以灵敏的艺术感受和怪异的不雅察看视角,发现和感知着时代的脉膊与审好心识的转向。他打破以往“讲故事”的形式,起头用年夜色块、长线条结构舞蹈。在对中国这既有古代辉煌文明,又有近代落伍挨打的辱没地位的历史,进行平易近族性与人道的透析,并以此为基本,在前人给后人的巨年夜遗产中,挖掘出熠熠生辉的精髓,以宏扬和增强平易近族自抉择信念。这些心灵的感悟,经由过程如《黄土黄》、《俺年夜黄河来》、《生就的骨头长就的肉》、《走西口》等作品加以默示,切确地纺暌钩了中华平易近族自强不息的生命力和可杀而不成辱的平易近族气概,极具震撼人心的力量。中国人在长时刻的压制、束厄狭隘之后,深切地体幻呕命之泉在心头流淌,生命之潮在胸中激荡。恰是这不竭的生命力,使我们头一次看到自己平易近族在与命运抗争时的高峻形象。人们不由地为之感伤、兴奋、泪流!

是以说话作手段的。”他还针对其给艺术下的界说说:”还有一点是不合错误的,那就是:艺术.只默示人们的激情。不,艺术既默示人们的激情,也默示人们的思惟,可是并风度象地默示,而是用活跃的形象来默示。这就是艺术的最首要的特点。依据托尔斯泰伯爵的定见,”艺术发阅暌冠一个酬报了要把自己体验过的激情传达给别人,于是在自己心老迈头唤起这种激情,并用某种外在的标识表记标帜表达出来。”可是我认为,艺术起头于一小我在自己心老迈头唤起他在四周的现实的影响下所体验过的激情和(
)思惟,而且给以它们以必然的形象的默示。不用说,在极年夜年夜都场所下,一小我这样作,目的是在于把他一再想起和一再感应的工具传达给别人。艺术是一种社会现象。’,

一、在默示必然情节或矛盾冲突的舞蹈或舞剧作品中,舞蹈形象的塑造多是在情节或矛盾冲突的成长中,以舞蹈手段集中归纳综合地默示收支物的激情状况及人物的步履的思惟基本,并以此业描绘和塑造具有光鲜性格的人物形象。

(文章作者:仝丽)

普列汉诺夫的定见为我国身手界年夜年夜都人所拥护,不妨作为我们对艺术熟悉的起点。对艺术的界说,我们认为简要来说就是:艺术是经由过程动作、姿态、线条、色彩、声音、说话、文字等为默示手段,塑造出具体活跃的可被人感知的形象,纺暌钩社会糊口的审美属性,默示作者对社会糊口的审美评价和审美理想的一种社会现象。是人年夜审美角度,来熟悉和纺暌钩社会糊口、默示人的激情和思惟的一种形式,是人对现实世界审美关系的集中浮现。舞蹈是艺术的一种,是以它必需具有艺术的属性,受其艺术共性的制约。当我们初步体味了艺术的界说后,就可以进一步考绩和研究舞蹈的界说了。

二、在根基上不具有情节,只是默示某种情感或抒出兵然激情的抒情性舞蹈中,舞蹈形象的塑造多是用舞蹈直接默示一种归纳综合的典型的人物和激气象象。如独舞《海浪》就是经由过程两个形象――海燕和海浪的舞蹈形象,抒发了舞者――作者对新时代、对青春、理想和但愿的激情壮志。

三、我国有着悠长的舞蹈文化传统,历史留传下来的乐舞理论是一笔很是珍贵的舞蹈文化遗产,对我们体味舞蹈艺术有很年夜的辅佐。

三、在一些不以默示个性人物性格特征而着重描写某种归纳综合的社会糊口和象征意象的舞蹈作品中的舞蹈形象,往往是经由过程众多人物群体的动作和场景的转变和成长而缔造出某种意象和意境的舞蹈群体的舞蹈形象。如《小溪江河年夜海》以拟人化的手法由30几位身着白衣白裙的少女塑造出水滴、细流、小溪、江河、年夜海的舞蹈形象,默示出水滴年夜泉源的条条小溪汇合成宽广的江河,最后涌向波澜翻腾的年夜海,这无数艰辛的过程,象征着人生旅途的沧桑,也默示出生避世上万物都是年夜无到有,由小到年夜以至绚丽辉煌的客不美观纪律。

1.首先让我们看看我国古代的学者们对舞蹈的一些诠释。

四、在一些首要描写糊口场景或公众风情的舞蹈作品中,舞蹈形象也年夜多是着重塑造群体的形象。按照平易近族平易近间舞蹈气概编排的一些舞蹈作品多属此类。如黎族舞蹈《摸螺》经由过程对一群黎族儿童在小河沟中摸螺糊口场景别有滑稽的描画,塑造出社会主义时代黎族儿童的群体舞蹈形象,默示出他们新的精神风貌。

《乐记乐象篇》:”德者,性之端也;乐者,德之华也。金石丝竹,乐之器也。诗,言其志也,歌,咏其声也,舞,动其容也;三者本于心,然后乐气年夜之。”

舞蹈表演要具备哪些基本能力?什么是舞蹈演员的二度创作

《阮籍集乐论》:”故歌以叙志,舞以宣情,然后闻之以采章,昭之以年夜雅,播之以八音,咸之以太和。”

每小我都具有舞蹈的能力,因为舞蹈阅暌冠人体的动作,而每小我无时无刻也离不开动作,用动作的说话配合来神色达意,来缔造和知足自己糊口的需要。人们的糊口中加入舞蹈勾当所具备的舞蹈能力,当然也需要进行必然的后天进修。可是,假如你想当一个舞蹈演员,要在舞台上表演艺术舞蹈,那就要经由吃苦的进修和练习,使自己具备舞蹈演员的基本能力。

《礼记檀弓篇》:”人喜则斯陶,陶斯咏,咏斯犹,犹斯舞,舞斯,慑斯愠,愠斯叹,叹斯辟,辟斯踊矣。”

舞蹈演员的基本能力首要有四个方面:

班固《白虎通礼乐篇》:”乐所以必歌者何?夫歌者口言之也,中心喜乐,口欲歌之,手欲舞之,足欲蹈之。”

一、最根基是要有一个具有丰硕舞蹈神色能力的身体,这也就是说要具有完成各类舞蹈技巧能力的可塑性的身体素质――身体各部门要矫捷、优柔,又要有韧性和力度;要具备跳跃、扭转、翻腾等舞蹈技巧的能力。同时,还要经由过程练习使自己具有速度和节制的能力,使身体各部门动作协调统一,既合适舞蹈动律的节奏,又有舞蹈的造型美。

朱载靖《乐律全书吕律精义》:”《诗》序曰:咏歌之不足,不知手之舞之,足之蹈之。盖乐心内发,感物而动,不知手足自运,欢之至也。此舞之所由起也。”

二、要有必然的舞蹈文化素养,把握舞蹈艺术基本理论常识和舞蹈历史成长的常识。舞蹈艺术自己是一种文化,它不仅仅只是简单的手舞足蹈,只有加深对它的深刻体味,才能更好地把握和把握舞蹈这一门艺术形式。

钟嵘《诗品序》:”气之动物,物之悦耳,摇摆脾性,形诸舞咏。”

三、要不竭地增强文学和各类艺术的涵养。因为,舞蹈是一种以舞蹈动作为首要默示手段的综合性的艺术,舞蹈和音乐、美术、诗歌有最为慎密不成分的关系,经常是你中有我,我中有你,如不美观一个舞蹈演员没有必然的音乐和诗歌的素养,舞蹈的艺术默示力将会年夜受影响,如斯,也可以说舞蹈是不成能跳好的。舞剧是舞蹈和戏剧艺术连系的一种舞蹈体裁,舞蹈演员担任舞角逐的脚色,具有必然的戏界常识当然是必不成少的了。各门艺术既有其特征,也有其共性,所以,能具备和把握各类艺术的常识,对舞蹈表演会有晚年夜的辅佐和教益。

我们年夜膳缦沔的阐述中可以看出,我国古代的学者们普遍认为舞蹈是默示人的激情的一种艺术;而人的激情则是由客不美观外界事物所引起的;舞蹈所默示的激情则是那种用说话和讴歌所不足以表达的激情。我们认为,这对于我们熟悉和体味舞蹈的素质属性有很主要的参考价值。

四、要关心社会糊口的成长转变,要不竭地体味糊口中各类各样的人和事,增添糊口常识的堆集和储蓄。因为舞蹈题材规领域长短常宽敞宽年夜旷达的,舞蹈中的人物也长短常丰硕多样的,舞蹈演员要塑造各类各样的人物形象,是以糊口常识的堆集和储蓄,有不成或缺的主要浸染。

2.我们再来看看我国现代、今世的闻名学者和美学家对舞蹈的一些观点。闻一多在《说舞》一文中,在描述了一场澳洲风行的一种科罗泼利舞往后说:”这就是一场澳洲的科罗泼利舞,但也可以代表各地域各时代任何性质的原始舞,因为它们的目的总不外乎下列这四点:以综合性的形态带动生命,乐律动性的素质默示生命,以适用性的意义强调生命,和以社会性的功能保障生命。””舞是生命情调最直接、最本色、最强烈、最尖锐、最纯挚而又最充沛的默示。生命的机能是动,而舞即是节奏的动,或更切确点,有

舞蹈演员在接管了舞蹈作品中具体脚色使命后,就面临着若何塑造舞蹈形象的问题。如不美观是集体的抒情性舞蹈,使命斗劲简单一些,只要做到动作、队形画面的整洁齐截,激情按划定的意境空气连结协调统一,根基就可以了。而担任独舞或舞角逐的首要脚色,那就复杂多了。要超卓地完成舞蹈形象的创作使命,就有一个年夜演员自我到舞蹈人物过渡的创作过程。而这年夜致要经由对脚色的理解、年夜相对应的糊口和人物形象的堆集中进行对脚色体验、感应感染,直至深切到脚色人物的内在精神世界,年夜而缔造出舞蹈作品中划定的人涡罾υ蹈形象。

节奏的移易地址的动,所以它直接是生命机能的表演。但只有在原始舞里才看得出舞的真脸孔,因为它是真正全体生命机能的总带动,它是一切艺术中最年夜综合性的艺术。它包有乐与诗歌,那是不用说的。它还有造型艺术,舞人的身体是勾当的雕镂,身尚罾υ饰是图案,这也都显而易见。所当注重的是,画家所想尽体例而不能圆满解决的光的效不美观,这里借野火的(
)照明,却轻轻地抓住了。而野火不单给了舞光,还给了它热,这触觉的刺激更超出了任何其他艺术部门的机能。最后,原始人在舞的艺术中最怪异的缔造,是溺月夜森林的布景对于舞场的一种镜框浸染。因为框外的静与暗,和框内的动与明,发生着对照浸染,使框内一团声音光色的勾当情感更为集中,效不美观更为强烈,借以刺激他们自己对于时刻和空间的警悟性,也便增强了自己生命的其实性。原始舞看来简单,唯其简单,所以能包含无限的复杂。’,③

所谓舞蹈演员的二度创作,是指舞蹈演员在谙练地完成舞蹈编导所划定的舞蹈动作说话的同时,要注入人物激情和思惟的内在意蕴,使舞蹈的形式与舞蹈的内容慎密地连系起来,年夜而塑造出具有性格牲的光鲜活跃的舞蹈形象。在这个过程中,因为演员对脚色的理解、体验和感应感染,很可能会对编导所划定的舞蹈动作说话作某些转变、调整或填补,以更好地默示人物的激情和精神世界。我们在不雅鉴赏一个舞蹈作品时,分歧的演员担任统一个脚色,虽然他们作出的舞蹈动作完全不异,一个能使你跟着脚色的激情成长,时而欢喜,时而哀痛……但另一个却使你无动于衷,感应索然寡味。这很首要的原因,就在于,舞蹈演员是否进行了二度创作,是否留心蹈的动作,化作了表达人物的激情和思惟的舞蹈说话,使舞蹈的形式与舞蹈的内容达到完美的连系与高度的统一。

李泽厚在《略论艺术种类》一文中说:”舞蹈是以人体姿态、神色、造型而出格是动作过程为手段,默示人们主不美观激情为特征的。舞蹈以身体动作过程来展示心灵、表达激情,一方面源自日常糊口中情打动作、体貌姿态的神色说话的集中、成长;另一方面则又来自对培育身体力量和精神品质的操演磨炼动作的归纳综合、提炼。这两者年夜(

)分歧方面都划定了舞蹈动作所具有的高度归纳综合、宽泛的默示性质。因为,一方面,正如音乐中的神色一样,作为日常神色说话的人体动作姿态所传达出来的激情是类型性、归纳综合性的;另一方面,正如体操、杂技一样,身体磨炼动作中所显示出来的精神素质也是高度类型化、归纳综合化了的,它们都光鲜然而却归纳综合地睁开着作为主体的人所拥有的潜在的巨年夜精神能力和激情体验。而并不是十分具体地再现出在某个特定个体场所、情境下的具有确凿熟悉内容的激情、心灵。这样,就年夜素质上划定了舞蹈艺术的美学特征:首要不是人物行为的复写,而是人物心里的吐露;不是去再现事物,

舞蹈作品的内容

而是去默示性格;不是摹拟,而是对比。要求用高度提炼了的、程式化了的舞蹈说话,经由过程着重表达人们的内表激情勾当转变来反

舞蹈作品是舞蹈家对客不美观社会糊口主不美观的审美的默示和纺暌钩。舞蹈作品的内容是其所纺暌钩的客不美观糊口现象及作者的主不美观感应感染和评价,一般来说,舞蹈作品的内容是由题材、主题、人物、情节和情形五个身分组成的。

映现实。”④

一、题材,是指舞蹈作品中直接描写的糊口现象。是舞蹈作者对其所把握的年夜量糊口素材进行选择、归纳综合、提炼、加工后作为作品内容的材料。素材不等于题材。它们的区分是:素材多是社会糊口的原始材料,具有无比的丰硕性活跃性,可是,在丰硕性中含有错乱性,在活跃性中却缺乏系统性,所以它只能是进口的来历和基本,作者所默示的只是其中被筛选和提炼的一部门,是以素材年夜于或多于题材。题材又分为广义的题材和狭义的题材两种诠释。广义的题材,指舞蹈作品默示的糊口规模,如历史题材、现代题材或工业题材、军事题材等。狭义的题材,指舞蹈作品中具体默示的糊口现象。以舞剧《高山下的花环》为例,年夜广义讲,它是现代题材和军事题材;年夜狭义讲,它是默示了以今世战争为布景,赵蒙生、梁三喜等分歧的人闻缦沔临战争的分歧心态、分歧默示,以及由此睁开的矛盾冲突。

年夜膳缦沔的引文中,我们可以看到:闻一多年夜人类原始舞蹈默示人的生命力的角度阐述了舞蹈艺术的素质特征;而李泽厚则年夜舞蹈的内在素质属性的方面论证了舞蹈艺术的美学特征。无疑,他们的阐述,对我们熟悉和体味舞蹈艺术具有极其主要的进修、参考价值。

因为舞蹈和其他事物一样,都有它的擅长和局限,所以,舞蹈题材的选择应有斗劲强烈的动作性。这是由舞蹈艺术的首要默示手段是人体的舞蹈动作的特点所抉择的。一般来说,缺乏动作性的题材,用舞蹈说话来默示坚苦就斗劲年夜。其次,舞蹈题材应富有感动而丰满的激情。这也是因为舞蹈是长于抒情的艺术特点所抉择的。舞蹈是人类激情最感动时默示形式,它最能默示此外艺术默示手段所难以默示的人们的内在精神世界和激情内容。是以,我们说,舞蹈题材就具有动作性,可是,又毫不是凡能动起来的题材都适合舞蹈,而只有既具有动作性又具有感动丰满的激情的题材才是适合舞蹈默示的。

3.我们再来看看我国今世闻名舞蹈家对舞蹈艺术的界说和舞蹈
)的素质的一些阐述。在我国今世舞蹈家中最早提出舞蹈界说的是吴晓邦,他在1952年出书的《新舞蹈艺术概论》中说:”舞蹈是人体造型上’动的艺术’,它是藉着人体’动的形象’,经由过程自然或社会糊口的’动的纪律’,去剖析各类自然或社会的’动的现象,而默示出各类’形态化’了的行为,这种行为非论是默示了小我或者年夜都人的思惟和激情,都称为舞蹈。⑤

二、主题,又叫主题思惟,是舞蹈作品经由过程对社会现实糊口的描画和对艺术形象的塑造,所默示的激情意蕴和中心思惟。舞蹈作品的主题,是舞蹈作者经由对现实糊口的不雅察看、体验、剖析、研究,经由对题材的归纳综合和提炼而得出的结晶,也是舞蹈作者对现实糊口的熟悉、评价和理想的默示。舞蹈作品的主题,是舞蹈作者在对社会糊口和自然现象进行持久的不雅察看体验后形成的。舞蹈作品的主题一经形成,它在整个创作中便居于主导地位,并贯彻于创作过程的始终;同时,它对题材的选择,结构的放置,动作语汇的运用,都起着抉择性的主要浸染。

经由30年之后,在其1982年修订出书的《新舞蹈艺术概论》中对舞蹈的界说作了如下的改削:”舞蹈是一种人体动作的艺术。凡是借着人体有组织和有纪律的动作,经由过程作者对自然或社会糊口的不雅察看、体验和剖析,然后用精辟的形式和技巧,集中地纺暌钩了某些形象光鲜的人物和故事,默示小我或者年夜都人的糊口、思惟和激情的都可称为舞蹈。’,⑥

题材和主题,它们既有区别又有联系:题材是舞蹈作者年夜年夜量糊口素材中筛选提炼出来的,在舞蹈作品赌暌姑以默示主题的可以被不美观众形象感知的人物的步履和糊口场景;而主题则是经由过程这些人物的步履和糊口现象所默示出的必定或否认的激情和思惟倾向。

这种改削,把原本界说一一些斗劲抽象的、寄义斗劲宽泛的、不易被读者理解的概念,如”动的艺术”、”动的现象”等,具体化、明晰化了,这就便于泛博读者对舞蹈理论的体味和接管。

三、人物,是舞蹈作品首要描写和默示的对象。舞蹈作品最年夜量、最经常默示的内容就是人――各类分歧思惟、激情、性格的人以及他们的各类步履,是经由过程各类活跃的人涡罾υ蹈形象来默示糊口,表达作者对糊口的审美评价和夸姣糊口的理想、愿望。

我国老舞蹈家胡不美观刚说:”舞蹈艺术是经由过程人体美妙的动作和造型、节奏和情节对人们一个时代糊口中美的理想和愿望、激情和幻想的纺暌钩和浮现。它给人以美的享受和娱乐,使人的精神境界变得更美,鼓舞人们为着更夸姣的糊口而进行斗争的勇气和抉择信念……””舞蹈纺暌钩糊口,因为它的手段和前提与其他艺术分歧,应集中在最能够默示出舞蹈艺术的特征经由过程人体的姿态、动作、心里的节奏、动的韵律和舞蹈情节、戏剧的诗的意境等去直接地去默示人的激情,揭示人的心灵。舞蹈和绘画、雕塑有着配合的特征,它们不能去默示太多的糊口细节,必需有所省略。这不是默示题材的限制,而是选(
)择糊口素材的角度和焦点

在舞蹈作品里,也有不少长短现实糊口中的“人物”,如仙人、鬼魅以及自然景物中的花、鸟、兽、风、雨、山、水等,这些舞蹈形象尽管其外形是人的磕张和变异,但归根到底默示的仍是人,是人的际遇、人的情志。一池荷花,迎风摇曳,是默示中国人平易近的高洁;一群孔雀,登枝开屏,显示出傣族姑娘斑斓;年夜雁翔空,是默示蒙古族人平易近热爱自由的豪宕;山公掰包谷,是默示彝族同胞的滑稽性格;至于那龙腾狮跃、红梅傲雪,更是洋溢着平易近族的精神,透露出平易近族的风骨。舞蹈作者担任了我国平易近族传统艺术中“缘物寄情”、“托物言志”的默示手法,经由过程飞禽走兽、花鸟虫鱼等自然景物的描写,来抒揭晓达舞蹈作者的情志。舞蹈中的“物”即是人,是“人化了的自然”。

与其他艺术有所分歧。绘画、雕塑和舞蹈都是视觉艺术,舞蹈还可以在时刻里行为。绘画和雕塑只能把焦点集中在糊口中最能默示人的思惟激情的某一个画面和姿态上,用它去激发人的思惟激情,打悦耳的心灵,其他的则让人去联想,去丰硕它。舞蹈还可以在时刻里行为,可以有良多姿态、动作和画面的成长和转变。绘画和雕塑什么题材都可以默示,舞蹈也应该是可以的。凡是糊口中能普遍引起人们乐趣的事物,能感悦耳心的一切激情都可以成为舞蹈艺术的内容……’,⑦

四、情节,是人物的糊口和事务的演酿成长过程。舞蹈作品的情节,是由一系列能够显示人物与人物、人物与情形之间关系的具体事务成长过程组成的。情节是人物性格成长成长的历史。在戏剧性舞蹈中,因为有人物性格之间的矛盾冲突,情节有较年夜跌荡放诞升沉,动作性强。在叙事舞蹈中,情节事务虽然斗劲简约单一,但其放置应巧妙合理,如能既在情理之中,又收支意料之外,就能取得令人入神的艺生效不美观。

我国另一位老舞蹈家梁伦说:”舞蹈艺术有它的拿手也有它的局限性,它的拿手是抒发人的心里激情,它的局限性是不长于表达理性的概念,单是论伺郎节也非它的所长,这比不上哑剧的手段。舞蹈作品对不美观众是诉于情的,首要经由过程抒发人的激情,完核对一作品意念的表达。一个作品的中心思惟是作品的主题,它属于感性与理性的统一,最后结论可能诉于理性。但在舞蹈作品创作与表演的过程中,对不美观众来说主若是诉之于’情’。””音乐、诗、舞蹈都是适宜于默示强烈激情的艺术,你没强烈感应感染、感动,不要写诗、写音乐、编舞蹈。舞蹈

五、情形,一般是指人物所处的时代社会布景,舞蹈中的情节事务发生的具体糊口场景和时刻、空间的空气。舞蹈情形和空气,既可借助于舞台美术――灯光、布景、道具的光线、色彩和声音营造出特定的时刻和空间,也可以经由过程群舞的队形画面的移动、转变,激发出不美观众的艺术想象,缔造出舞蹈的情形和空气。如《荷花舞》,年夜荷花女在舞台上以圆弧形为主的不竭顿移动的画面,形象地默示出一群荷花盛开在碧静的湖水中的特定的情形。

甚至比诗与音乐所表达的激情还要强烈。’,⑧

舞蹈有那些种类

这些老一辈舞蹈家经由过程他们持久舞蹈艺术实践的体味,所作出的对舞蹈艺术的熟悉息争释,对于我们体味和把握蹈艺术是十分主要的进修和参考材料。

艺术,是由各个分歧的艺术品种所组成的。作为艺术之一的舞蹈,同样是一个很是宽敞宽年夜旷达的六合,它也是由各个分歧种类、分歧样式、分歧气概的舞蹈所组成的。我们进修研究舞蹈的种类,是为了能更深切地体味舞蹈艺术的特征、舞蹈艺术成长的纪律,熟悉和把握舞蹈艺术纺暌钩和默示社会糊口的各类样式和体例。

在60-70年月,中国舞蹈家协会、文学艺术研究所舞蹈组和北京舞蹈学院的一部门专家,经多次集体研究、谈判、改削、审定,于是发生了《辞海》(1979年版)中《舞蹈》词条的释义:”舞蹈艺术的一种。以经由提炼、组织和艺术加工的人体动作为首要默示手段,表达人们的思惟激情,纺暌钩社会糊口。其根基要素是动作姿态、节奏和神色。舞蹈发阅暌冠劳动,与诗歌、音乐连鲜ё仝一路,是人类历史上最早发生的艺术形式之一。世界良多平易近族都有各具怪异气概的舞蹈,其中平易近间舞蹈据有主要地位。作为社会意识形态,舞蹈老是光鲜地纺暌钩收支们分歧的思惟、崇奉、糊口理想和审美要求,既是供人赏识和娱乐的艺(
)术形式,也具有宣传教育的社会浸染。’,⑨

按照舞蹈的浸染和目的,舞蹈可分为糊口舞蹈和艺术舞蹈两年夜类。糊口舞蹈是人们为自己的糊口需要而进行的舞蹈勾当;艺术舞蹈则是为了表演给不美观众赏识的舞蹈。

经由15年之后出书的《中国舞蹈辞书》,其中”舞蹈”这一词条,我们在《辞海》(1979年版)的基本上又作了进一步的填补和改削:”舞蹈艺术的一种。是以经由提炼、组织、美化了的人体动作为首要艺术默示手段,着重默示说话文字或其他艺术默示手段所难以默示的人们的内在深层的精神世界-细腻的激情、深刻的思惟、光鲜的性格,和人与自然、人与社会、人与人之间以及人自身内部的矛盾冲突,缔造出可被人具体感知的活跃的舞蹈形象,以表达作者的审美激情、审美理想,纺暌钩糊口的审美属性。舞蹈在必然的空间和时刻内,经由过程持续的人体动作过程、凝练的姿态神色和不竭流动转变的队形画面,连系音乐、舞台美术等艺术手段来塑造舞蹈的艺术形象。舞蹈是一种空间性、时刻性、综合性的动态造型艺术。舞蹈作为一种社会审美形态,发阅暌冠远前人类劳动出产、战斗操练、性爱勾当的模拟再现,以及图腾崇敬、巫术、宗教祭礼勾当和默示激情、思惟内在感动的需要。它和诗歌、音乐连系

糊口舞蹈搜罗有:习俗舞蹈、宗教祭奠舞蹈、社交舞蹈、自娱舞蹈、体育舞蹈、教育舞蹈等。

在一路,是人类历史上最早发生的艺术形式之一。舞蹈艺术的审美社会功能是审美的愉悦性和审美的功利性的统一。舞蹈也是人们进行社会交往、开展文化娱乐、促进身心健康,’具有普遍群众性的一种艺术形式……’,⑩

习俗舞蹈,又可称节庆、典礼舞蹈,是我国良多平易近族在婚配、丧葬、种植、收成及其他一些喜庆节日所进行的各类群众性的舞蹈勾当。在这些舞蹈勾当中,默示了遍地平易近族的风尚习惯、社会风貌、文化传统和平易近族性格特征。

对舞蹈界说的这种填补和改削,首先,是加倍光鲜地凸起了舞蹈的艺术特征,强调它着重默示人们的内在深层的精神世界,而且是其它艺术所难以默示的那些内容,这也就使舞蹈和其他艺术不仅在默示手段上有所分歧,而且在默示对象和默示内容上也有着显明的区分。其次,在舞蹈的发源上把曩昔传统的强调剂动是舞蹈的独一发源的学说,改为以劳动发源论为主的,并融合了性爱说、图腾说、巫术说、神色说、内在感动说等发源论的多重交叉的劳动综合论的舞蹈发源的学说。我们认为这种提法,更接近于舞蹈发源的现实,是以,可能斗劲更切确一些。第三,在舞蹈的社会功能方面,强调审美的愉悦性和审美的功利性的统一,明晰地提出其社会交往、文化娱乐、促进身心健康的浸染。这比曩昔持久传布鼓吹的熟悉浸染、教育浸染、审
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)美浸染的提法,也更周全、更切确。我们年夜舞蹈界说熟悉的成长转变上,可以看出我国舞蹈家对舞蹈艺术体味和把握的不竭深化的过程。这也是我国舞蹈艺术创作,50年月映”的初级阶段,成长到”对社会糊口和人物作深刻地内在地默示”的高级阶段,这一客不美观转变在理论上的纺暌钩。是以,这也是合适我国舞蹈艺术近几十年来的成长纪律的。这种对舞蹈本体熟悉的不竭深化,就有可能使舞蹈艺术的成长有了更宽敞宽年夜旷达的默示空间,扩年夜了舞蹈题材的默示规模,年夜而迫使我们去缔造和发现更多更新的舞蹈默示体例、舞蹈默示手段,斥地舞蹈艺术的新六合。这也是我国的舞蹈艺术走向成熟的一个标

宗教、祭奠舞蹈,是进行宗教和祭奠勾当的舞蹈形式。宗教舞蹈是对超自然、超人世的神秘力量――神灵的一种形象化的再现,使无形之神成为可以被感知的有形之身,是神秘力量的人格化。首要用以祈求神灵庇佑、除灾去病、逢凶化吉、人畜畅旺、五谷丰登,或是答谢神灵的恩赐;祭奠舞蹈,是祭奠先祖和神佛对自己的保佑和赐福。

社交舞蹈,是人们进行社会交往、增进友情、联络激情的舞蹈勾当。一般多指在舞会中跳的各类寒暄舞。此外,我国很若干好多数平易近族在各类节日所进行的群众性的舞蹈勾当,因些,也可以说是各平易近族的社交舞蹈。

四、进修、研究舞蹈理论的主要性。我国舞蹈界曾有过这类情形:有的编导曾经创作出一些受不美观众接待的作品,也创作过被不美观众冷遇的作品,可是,为什媚暌剐的作品成功了,而又有的作品失踪败了呢?成功,有哪些好的经验;失踪败,又有哪些值得吸收的教训?似乎自己都搞不年夜清嚣张,不甚了了。仿佛一个作品的成功或失踪败全在于碰年夜运,而不能自己主宰自己作品的命运。也有的舞蹈编导搞创作,没有自己的艺术追乞降艺术理想,而经常是随”年夜流”、赶”浪头”、追”热点”:看别人搞神话题材获得接待,他也去搞神话;人家搞仿古乐舞获得成功,他也跟着去仿古;有人在作品中采用了”意识流”的手法,他也跟着去”流”;一个时代”现代舞热”,他也就成了现代舞的”发烧友”……他所谓的年夜事舞蹈创作,其实只不外是在模拟、在一再、在踩着别人的脚步走。也许有人认为这是一条轻易取得成功的捷径,不必破耗更年夜的实力和履历什么风险就可以达到胜利的彼岸。这样做,当然不成能有什么在艺术上的立异,也(
)不成能创作出什么超卓的、在艺术上有价值的舞蹈作品。再如,一有的舞蹈演员只正视舞}}}技禾的进修和磨炼,对文化、理论的进修没有乐趣,导致了理解能力低下、艺术涵养不高,很难创作出具有激情思惟内在丰硕、深刻、富于艺术魅力的舞蹈形象;还有的演员在舞蹈作品中的表演,只是模拟编导所教给的示范动作,而不能进行二度的舞蹈创作;也有的演员只会表演不会编舞。这样的一些舞蹈演员,很难成为一个真正的舞蹈家。有的舞蹈教员只能够曩昔怎么学的此刻就怎么教,不能按照学员的具体前提和现实情形,因材施教;或者只会现学现卖,甘愿宁可当”二道估客”,当然这也不成能成为超卓的舞蹈教育家。之所以呈现这类误差或不自觉地进入了误区,就在于有一些年夜事于舞蹈实践的艺术家-舞蹈编导、舞蹈演员、舞蹈教员等在分歧水平上,存在着不放在眼里或轻忽舞蹈理论的进修和研究,所导致的必然结不美观。

自娱舞蹈,是人们以自娱自乐为独一目的的舞蹈勾当。用舞蹈来抒发和宣泄自己内在的激情感动,年夜而获得审美愉悦的充实知足。

理论来历于实践,舞蹈理论是舞蹈实践的经验归纳综合和总结。正确的、科学的舞蹈理论又能反过来敦促、促进舞蹈实践健康的成长和成长。我们进修和研究舞蹈理论,是战胜艺术实践中的盲目性,增强工作中的自觉性,提高舞蹈工作者自己的舞蹈文化素质,年夜而提高舞蹈创作思惟艺术质量和舞蹈表演艺术水平以及其他舞蹈工作的独一的有用路子。我们把握了正确的、科学的舞蹈理论,是我们舞蹈艺术成熟的标识表记标帜,也是

体育舞蹈,是舞蹈和体育相连系,以艺术审美的体例磨炼身体,使身心周全健康平易近展的舞蹈新品种。如各类健身舞、韵律操、中老年迪斯科、冰上舞蹈、水上舞蹈、以及我国传统技击中的舞剑、舞刀和象征模拟各类动物、特写形象的象形拳、五禽戏等均是。

我们顺遂地达到预定的方针和取告捷利、成功的保证。

教育舞蹈,是指黉舍、幼儿园等进行审美教育的舞蹈勾当,以及开设的舞蹈课程,用来陶治和美化人的思惟激情、道德情操,培育人的团结和气、增强礼仪,以及增进身心健康,都能起到潜移默化的浸染。

五、最后我们来谈谈若何进修和研究舞蹈理论。一般说来,任何理论都有正确的理论和错误的理论的分袂,舞蹈理论当然也概莫能外。不外,任何理论的创作者都不会传布鼓吹自己的理论是错误的。正如俗话所说:”老王卖瓜,自卖自夸。”谁城市说:”的理论是最正确的。”是以,我们主张进修和研究舞蹈理论要长于自力思虑。而要做到这一点,首先要树立正确的艺术不美观,才能具有分辩正确和错误的基本和能力。当今世界上,年夜古至今,各类身手思潮、各类身手派系、各类身手理论,不行偻指算,所以我们接触各类身手理论和思潮,不要轻信,不要盲年夜,都应抱以进修和研究的立场,都要用自己的头
)脑想一想:这合适不合适现实?这有没有事理?然后再抉择吸收或摒弃。

艺术舞蹈,是指由专业或业余舞蹈家,经由过程对社会糊口的不雅察看、体验、剖析、集中、归纳综合和想象,进行艺术的缔造,年夜而创作出主题思惟光鲜、激情丰硕、形式完整,具有典型化的艺术形象,由少数人在舞蹈台或广场表演给泛博群众不雅鉴赏的舞蹈作品。因为艺术舞蹈品种繁多,按照各个分歧的艺术特点,年夜致可分为三类。

其次,进修和研究舞蹈理论,我们主张年夜自己的现实情形出发,要慎密连系自己所年夜事的专业工作。这就要首先按照自己的有利前提和自己晦气的身分,拟定一个适合自己的进修打算。若有人舞蹈艺术实践斗劲丰硕,而文化、理论常识斗劲欠缺;有人则相反;还有人这两者都有所不足。这就需要把进修全力的重点放在自己不足和欠缺的处所。如对第一种人来说,就需要着重增强文化、艺术涵养,进修哲学、美学、身手学、舞蹈学等,并运用进修到的文化理论常识去总结自己舞蹈艺术实践的经验,
)这样,就能很快地使自己获得提高。对于第二种人来说,除了不要放松对文化、艺术、理论的进修外,必需多加入舞蹈的艺术实践,增强对舞蹈的不雅察看、体验和体味,并尽利巴理论和舞蹈实践连系起来。而对第三种人来说,就只有周全地、加倍吃苦努.力地进修,别无它法。

每一类,按照舞蹈的分歧气概特点来区分,有:古典舞蹈、平易近间舞蹈、现代舞蹈和新创作舞蹈。

下面我们简单地谈一下进修研究舞蹈理论的体例。

古典舞蹈是在平易近族平易近间舞蹈基本上,经由历代专业工作者提炼、清算、加工缔造,并经由较持久艺术实践的磨练,传布下来的,被认为是具有必然典型意义的古典气概特点的舞蹈。世界上良多国家和平易近族都有必然典型意义和古典气概特点的舞蹈。世界上良多国家和平易近族都有各具怪异气概的古典舞蹈。欧洲的古典舞蹈,一般都泛指芭蕾舞。

(文章作者:仝丽)

平易近间舞蹈是由泛博人平易近群众在持久历史历程中集体缔造,不竭堆集,成长而形成的,并在群众中普遍传布的一种舞蹈形式。它直接纺暌钩人平易近群众的思惟激情、理想和愿望。因为列国家、各平易近族、各地域人平易近的糊口劳动体例、历史文化心态、风尚习撸?约白匀磺樾蔚牟钜欤?蚨?纬闪瞬煌?钠揭捉迤藕痛λ厣??BR>
现代舞蹈是19世纪末和20世纪初在欧美兴起的一种舞蹈门户。其首要美学不雅概念是否决那时古典芭蕾的因循保守、脱离现实糊口和纯挚追求技巧的形式主义倾向;主张解脱古典芭蕾过于僵化的动作程式的束厄狭隘,以合乎自然行为法例的舞蹈动作,自由地抒发人的真实激情,强调舞蹈艺术要纺暌钩现代社会糊口。

新创作舞蹈,即分歧于上述三种气概的舞蹈,它经常是按照默示内容和塑人物的需要,不拘一格,借鉴和领受各舞蹈门户的各类气概、各类舞蹈默示手段和默示体例,兼收并蓄为我所用,年夜而创作出分歧于已经形成的各类舞蹈气概的具有怪异新气概的舞蹈。

第二类,按照舞蹈默示形式的特点来区分,有:独舞、双人舞、三人舞、群舞、组舞、歌舞、歌舞剧、舞剧等。

独舞,由一小我表演的完成一个主题的舞蹈,多用来直接抒发人物的思惟激情和揭示人物的心里世界。

双人舞,由两小我表演配合完成一个主题的舞蹈。多用来默示人物之间思惟激情的交流和揭示人物的关系。

三人舞,由三小我合作表演完成一个主题的舞蹈。按照内容可分为默示单一情感和默示必然情节,以及默示人物之间的戏界矛盾冲突等三种分歧的类别。

群舞,凡四人以尚罾υ蹈均可称为群舞。一般多为默示某种归纳综合的情感或塑造群体的形象。经由过程舞蹈队形、画面的更迭、转变字歧速度、分气概气派度、分歧幅度的舞蹈动作、姿态、造型的成长,能够缔造出来艰深的诗的意境,具有较强的艺术传染力。

组舞,由若干段舞蹈组成的斗劲年夜型的舞蹈作品。其中各个舞蹈有相对的自力性,但它们又都统一在配合的主题和完整的艺术构想之中。

歌舞,是一种讴歌和舞蹈相连系的艺术表演形式。其特点是载歌载舞既长于抒情,又长于叙事,能默示人物复杂、细腻的思惟激情和普遍的糊口内容。

歌舞剧,是一种以讴歌和舞蹈为首要艺术默示手段来揭示戏剧内容的综合性表演形式。

舞剧,以舞蹈为首要艺术默示手段,并综合了音乐、舞台美术等,默示必然戏剧内容的舞蹈作品。

第三类,按照纺暌钩社会现实糊口的体例和塑舞蹈形象的特点来划分,可分为抒情性舞蹈、叙事性舞蹈和戏剧性舞蹈三类。

抒情性舞蹈,又称情感舞,其首要艺术特征是在特定的情形中,以光鲜、活跃的舞蹈说话来直接抒发人物――舞蹈者的思惟激情,以此来表达舞蹈家对糊口的感应感染和评价。

叙事性舞蹈,又称情节舞,其首要艺术特征是经由过程舞蹈平分歧人物的步履所组成的情节事务来塑人物,默示作品的主题内容。

戏剧性舞蹈,即舞剧

(文章作者:仝丽)

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