澳门新莆京ww66126cc各地秧歌表演风格

秧歌的源流秧歌最初是插秧、耘田时所唱之歌,以民间农歌、菱歌为基础,逐渐发展成汉族最普遍的民间舞蹈形式。
秧歌一词有广义的与狭义的之分。广义泛指出会走会社火闹红火中的各种民间舞蹈,如秧歌、高跷、竹马、旱船、十不闲,以及花灯、花鼓等,有时也把其中的某种形式称作秧歌。狭义则指秧歌(地秧歌)和高跷秧歌。
秧歌和高跷一样历史久远,南宋有村田乐记载,形式名称则出现在明代后。至清代,秧歌已由插秧歌、菱歌、演唱秧歌,逐渐成为规范的民间歌舞形式盛行各地,文献记载最多。后又向扮演戏曲人物的民间二小戏(一旦一丑)三小戏(生、旦、丑)发展。现在的秧歌,即有一定表演程式的此类民间舞蹈,或踩上跷表演的这种舞蹈形式。
宋代诗人苏东坡、陆游等关怀农村生活,曾为乡农写过不少诗歌,但不是现在所指的秧歌,而是插秧歌农歌,或说今日秧歌可能吸收了农歌的词句,但从他们的诗词中未见秧歌一词,说明当时尚末形成秧歌的形式。陆游一首名为《时而》的诗:时雨及芒种,四野皆插秧,家家麦饭美,处处菱歌长,其中的菱歌一词,很容易误认为秧歌两字。在江南一带,菱歌一词泛指民歌、农歌,陆游的诗中常有此词,如一声菱歌起何许,洗尽万里功名心(《泛舟过吉泽》),潮生钓濑边,月落菱歌里《新秋以窗里人将老、门前树欲秋为韵作小诗》)等。
秧歌的表演形式关于秧歌的表演形式,人们常引用清初杨宾《柳边记略》一书中的有关描述:上元夜,好事者辄扮秧歌。秧歌者以童子扮三四妇女,又三四人扮参军,各持尺许两圆木,嘎击相对舞。而扮一持伞镫(灯)卖膏药者为前导,傍以锣鼓合之,舞毕乃歌,歌毕更舞,达旦乃已。该书描绘的是清初吉林边塞宁古塔(今黑龙江宁安)的情况,在边远地区能看到秧歌的表演,自然是当时的汉军或早期的移民组织儿童扮演的。当时持伞灯为前导,男女角色都由男子扮演,男持双木击打对舞等,虽是早期秧歌表演形式的特点,但今日秧歌的扮演人物、所持道具中仍有此遗存。
清代一些县志中也记载了当时南方的秧歌活动,例如湖南《沉陵县志》载有:元宵前数日,城乡多剪纸为灯,或龙、或狮子及鸟兽,十岁以下童子扮采茶、秧歌诸故事。又如李调元《南越笔记》载有:农者每春时,妇女以数十计,往田插秧,一老挝大鼓,鼓声一通,群歌竞作,弥日不绝,是曰秧歌。从以上所引资料中可知,当时的秧歌已有多种形式。由于文人对秧歌有不同的理解,有些地方并不一定都叫作秧歌,或泛称秧歌却另指别的形式。
从清初发展到几百年后的今天,同出一源的秧歌,早已派生出多种名目与表演形式。例如:陕北地区称人数多的大场为大场秧歌,称双人对舞为踢场子。而山西雁北地区的踢鼓子,则有大场、小场、过街场子之分。在南方,江苏叫作花鼓,湖南叫作地花鼓,江西、福建叫作采茶,而云南、贵州、四川又叫花灯,广西叫作采茶舞,壮族叫作采茶,也叫采茶舞等,都属于清代以来同源导流的各种秧歌形式。
秧歌一词,习惯上多指北方的此类形式,由于高跷也称作秧歌,一些盛行高跷的地区,为区别两者就把不踩跷表演的叫作地秧歌,辽阳、冀东、北京的地秧歌,表演形式比较规范。陕北地区的秧歌古风浓郁,流传于南方的英歌,也属于北方秧歌的类型。为深化秧歌源流与演变的探索,下面以地秧歌山东秧歌东北秧歌,江南、西南的花灯花鼓采茶等民间舞蹈为例,分别予以论述。
陕北秧歌陕北地区对灯节中表演的各种民间艺术泛称闹秧歌闹社火,保持着诸多古老的习俗。如陕北的绥德、米脂、吴堡等地,每年春节各村都要组织秧歌队,演出前先到庙里拜神敬献歌舞,然后开始在村内逐日到各家表演,俗称排门子,以此祝贺新春送福到家,这是古代祭社活动的延续,十五日灯节这天,秧歌队还要绕火塔转九曲。绕火塔也叫火塔塔,先用大石和砖垒起通风的座基,上面再用大块煤炭搭垒成塔形,煤炭之间有空隙,填入柴禾、树枝以便燃点。由于当地煤炭质量好,又有柴木助燃,所以在十五日的夜晚点燃后,火焰照红夜空,秧歌队绕塔高歌欢舞,非常好看。此习是古代祀太乙积薪而然求火消灾驱邪的遗风。此风俗在清代县志中有记载,如《绥德县志》并以煤块积垒如塔,至夜,然(燃)之,光明如昼。《米脂县志》铺户聚石炭垒作幢塔状(俗名火塔塔),朗如白昼。可见此俗由来已久。
陕北秧歌的领头人叫伞头,一手持伞,一手持虎撑,两种道具都有吉祥的含义。伞,寓义庇护众生,风调雨顺;虎撑与唐代名医孙思邈有关。据说孙思邈曾为老虎治病,为便于观察和治疗,曾用一铁圈撑开老虎的嘴,这铁圈就叫虎撑。后来,虎撑演化为串乡治病民间医生手中发出声响的串铃,成为民医的标志。它在伞头的手中,则成为消灾却病的象征物,又是指挥秧歌队表演和变化队形图案的响器。伞头是秧歌队的领头人,通晓传统秧歌唱段,能即兴编唱新词,根据场地气氛或各家的情况出口成章。演唱时,他领唱,众队员重复他最后一句,形式简朴、热闹,词句生动、易懂,唱得观众皆大欢喜。
踢场子是陕北秧歌中的双人对舞,男角叫挂鼓子女角叫包头,过去均由男子扮演,挂鼓子的动作朴拙,有武术的爆发力。包头的动作质朴、活泼,具有农村妇女的特点。表演虽有套路,但即兴创造的成分极大,充满陕北农村生活的情趣。技艺精湛的演员深受群众的喜爱,如李增恒扮演的包头形象俊俏,表演洒脱、灵巧,有溜溜旦的艺名。
1940年代初期,以延安为中心的陕甘宁边区开展了新秧歌运动,广大文艺工作者深入农村学习秧歌、腰鼓,掌握了基本的动律特征和典型的舞姿动态后,升华为规范的、新农民形象的舞蹈动作,形成新型的秧歌和腰鼓,在抗日战争、解放战争中起着鼓舞斗志,庆祝胜利的作用。1950年代民间舞蹈方兴未艾,各地秧歌异彩纷呈,人们就在秧歌前冠以地名以示区别。
辽阳地秧歌形式较为古朴,表演者一般为64人,根据跑场变换队形需要多可过百,最少32人。跑场叫排阵摆阵。分为斗子阵与排子阵,前者如四面斗八面斗穿心斗等。后者如鱼龙阵八封兜底阵葫芦套盘肠阵等。斗子阵无特殊要求,但排子阵则有摆阵、进阵、卸阵等套路,表演讲求气势和整体变化,有古代战阵的遗风,与山东鼓子秧歌有近似之处。地秧歌对民间小戏的形成,起着极为重要的作用。如盛行于辽阳城乡的二人转就曾从辽阳地秧歌中吸收了许多音乐、舞蹈之长。当地人评论上来便浪(表演之意)三场舞,不脱秧歌旧家风。
北京地秧歌北京地秧歌形式完整,表演严谨规范,有一套出会仪礼程式,演员10~16人。表演有两种类型:一是原高跷表演基础上卸下木跷,就地表演,只是动作幅度更大,高雅动作多。另一种是只扮秧歌,表演程式分为:推山子、走场、演员分组亮相、跑大场,如边儿篱笆山子篱笆万字篱笆等。然后是小场,双人表演捕蝶摸鱼等。
翼东地秧歌冀东秧歌或称作河北秧歌,其特点是技艺全面,塑造人物上有独到之处。演员分别扮成渔、樵、耕、读以及《铁弓缘》《断桥》《错中错》等人物。表演分套子秧歌(大场)出子秧歌(小场)。所扮人物又分为妞、丑、公子、老kuai(泼辣的中年妇女)等行当,除老kuai持棒槌(双棒)外,其他角色皆持折扇。表演中,演员把舞蹈动作、手势、道具、哑剧等表现手法融于一身,塑造出各种喜人的形象。其中丑的表演最突出,塑造了憨厚可亲,诙谐乐观的形象。按艺人的说法,
丑的特点是肩要活,腿要弯,挺胸收腹胯要端。从肩部的运用上看,很有草原文化的特点,而扇子的配合却又发挥了农耕文化之长,显得风趣、幽默,令观者忍俊不禁。再加上唢呐的密切配合,常吹出拟人声来烘托表演,更增强了艺术效果。典型的剧目有摸杆顶灯赶脚等。1950年代初期,演遍全国优秀舞蹈节目《跑驴》,就是在民间传统剧目《傻柱子接媳妇》《赶脚》的表演基础上,经加工改编升华新农民的艺术形象,并在1953年第4届世界青年联欢节比赛中获二等奖。
三种地秧歌概括了北方秧歌的特点,流传于古代游牧民族和农耕民族交流最多的地区,舞蹈形式兼收两者之长。
英歌也叫莺歌,流传于广东潮汕地区普宁、朝阳等地农村,现代化城市的香港也有此形式的流传。其名称虽不同,但表演形式与地秧歌近似。表演分为前棚、中棚、后棚。前棚,是舞蹈表演队,一般由24或36名演员组成。舞者扮成武士,画脸谱,身上系着写有《水游传》人物名字的小竹牌,领舞者必挂拉髯口,黑髯为李逵,红髯为杨志或秦明。另有一名扮时迁者,手持市制长蛇道具弄蛇起舞,在表演队伍中穿插往来。其他人物尚有武松、鲁智深、史进以及女将孙二娘、顾大嫂等人物。
演员持两棍木棒或小鼓,边击边舞,围绕进退,变换队形,动作英武勇猛,犹如冲锋陷阵。据说,以此表现攻打大名府的故事。中棚,后棚为小节目和小戏片段,内容不多。最后必演拍布马,一人穿清代官服系马形道具(如竹马)手执双锏,另一人庶民打扮,持棍棒,两人互相追打、阻拦,奋死拼杀,最后,官员战败,落荒而逃。表演的内容与所使用的道具,都与秧歌相似。它能在香港流传,说明潮汕移居香港的居民,以此寄托乡思,增强本族系的团结。

秧歌,是我国最有代表性的民间舞蹈。最早产生于农民插秧、耘田的劳动,早在宋代就有农事中唱秧歌的记载。后来不断丰富发展,几乎将农民们劳动之余自娱自乐的形式都统称为秧歌。

秧歌,是我国最有代表性的民间舞蹈。最早产生于农民插秧、耘田的劳动,早在宋代就有农事中唱秧歌的记载。后来不断丰富发展,几乎将农民们劳动之余自娱自乐的形式都统称为秧歌。广义的秧歌大致有三种类型:1.唱歌;2.舞蹈;3.小戏。狭义的秧歌只指秧歌舞。

秧歌广泛流传于我国北方地区,但又因各地群众审美情趣、性格特征的不同和地理环境的差异而表现出不同的风格特色。陕北秧歌健壮明朗,自由奔放,40年代末至50年代初随中国人民解放军进军传遍全国;东北秧歌生动活泼、幽默俏丽,善于刻画人物性格;山东秧歌又分鼓子秧歌、胶州秧歌、海阳秧歌三种,豪迈粗犷、舒展大度。另外,还有河北地秧歌、山西凤秧歌、青海老秧歌等。各地秧歌除具有自己的风格特色外,又有共同的艺术特色:一般舞队由十多人至百人组成,扮成历史故事、神话传说和现实生活中的人物,分别持扇、帕、鼓、伞、棒等舞具,在鼓、锣、钹、唢呐等乐器伴奏下挥臂作舞。在表演形式上主要分走街串巷边走边舞的“过街”和围场表演的“撂场”两种。撂场表演时,开始和结尾多为大场,中间穿插小场。大场是群舞,由一两名领舞者,带领全秧歌队边舞边走各种队形,以扭和变换队形为主,红火热闹;小场为两三人跳的舞蹈和歌舞小戏,以表演为主,生动活泼,诸多民间舞蹈家皆以在小场中有高超技艺而闻名。因为秧歌内容包含量大,形式多样又富于变化,舞蹈动态丰富,因而深受广大观众的欢迎。

发表评论

电子邮件地址不会被公开。 必填项已用*标注